La música encuentra en cada generación a sus nuevos portavoces. Hoy, una ola de artistas emergentes latinos se posiciona con fuerza, transformando el panorama sonoro con propuestas frescas, auténticas y conectadas con la realidad de su tiempo. En un contexto marcado por la globalización y el acceso masivo a plataformas digitales, estos talentos encontraron una ventana de oportunidad única para compartir sus obras con audiencias de todo el mundo. Por eso, hoy te presentamos 5 artistas que no podés dejar de escuchar.

Camila Castellani

Camila Castellani es un ejemplo vivo de cómo la música puede ser un puente entre culturas. Nacida en República Dominicana y criada entre las influencias de Argentina, Italia y Estados Unidos, su carrera musical es un mundo de experiencias que nutren su arte. A los 7 años dio sus primeros pasos en el canto, estudiando con maestros como Mariela Perticari y Amelita Baltar, y fortaleciendo su formación académica en la Escuela de Música Contemporánea. Además, su paso por el Berklee College of Music le permitió expandir sus horizontes y profundizar en su versatilidad artística.

El pasado noviembre, la compositora presentó su primer tema: “Aire”. "Escribí todo, la música y la letra. Este tema es como una continuación de mí, una foto de una Cami del pasado", reflexiona Castellani. Con el respaldo de un equipo de talentosos músicos, como Gabriel Pedernera en la producción, y enriquecida por la colaboración de artistas como Fede Cariaga en guitarra y Marcos Brombini en teclados, Cami se prepara para nuevos proyectos, dando inicio a lo que está por venir.

Juano Loyola

Después de su álbum debut Melanco-Dance, Juano Loyola inicia un nuevo ciclo con La Mano de Tsunami. Un disco que representa tanto el caos como la oportunidad de un nuevo comienzo. A través de una propuesta musical heterogénea, explora desde el pop y el rock clásico hasta el house y el R&B, integrando múltiples referencias de su bagaje artístico, como Charly García, Gustavo Cerati, Alex Andwanter y Marilina Bertoldi, entre otros.

Loyola, guitarrista, compositor y productor oriundo de La Plata, recorrió un camino versátil en la música. Después de formar parte del proyecto Vicerboy en 2020, inició su carrera solista con el single “Lo que quieras de mí”. A partir de 2021, comenzó a presentarse en formato solista acompañado de banda y a colaborar como productor musical en otros proyectos, como el de Guido Nicolás, con quien compartió una gira por España en 2023. Desde entonces, participó en varios escenarios del circuito indie platense y de Buenos Aires, creando shows en los que combina la electrónica y lo acústico.

Rompevientos

Luego de consolidarse en la escena emergente con temas como "El día más corto del año" y "Vos hablás", Rompevientos, el proyecto liderado por Martín Rocha, lanza su esperado primer álbum, Yo soy la piñata. Con una combinación balanceada de indie y pop, este trabajo destaca por su capacidad para capturar la emoción y la reflexión en ocho canciones que oscilan entre la alegría y la introspección. A través de letras irónicas y estribillos pegadizos, Rompevientos imprime su sello único en cada track, ofreciendo una propuesta fresca y auténtica que conecta de manera genuina con su audiencia.

El single principal, "Canadá", resalta por su sonido: una mezcla de R&B y emociones románticas. A lo largo de Yo soy la piñata, el grupo explora tanto estados “chill” como momentos más melódicos, logrando una experiencia auditiva cercana y honesta. Con la producción de Polskai, el álbum se convierte en un proyecto visual completo, respaldado por un video full álbum que captura la esencia visual y estética del grupo, adentrándonos en su universo creativo.

Astronautiko

Astronautiko lo tiene todo: rap, folk y pop. Su último sencillo, "una canción", es una muestra de su versatilidad y creatividad, marcado por una colaboración especial con Stailok. Este track no solo celebra el amor y las emociones, sino que también incorpora un toque innovador con versos románticos y un toque de humor a través de la intervención de la inteligencia artificial. El tema es un reflejo del camino artístico del chileno, quien entrelaza emociones, sonoridades frescas y colaboraciones únicas en un viaje musical que sigue en ascenso. Además, su constante exploración de nuevos sonidos y su pasión por crear contenido auténtico lo mantienen en una búsqueda constante hacia nuevos caminos creativos.

​​107 Faunos

​​107 Faunos es una banda emblemática del indie rock/pop, nacida en 2006 en La Plata, Argentina. A lo largo de su trayectoria, han construido una discografía sólida, con siete álbumes editados a través del sello Discos Laptra, del que son fundadores. Su distintivo estilo festivo y su destreza para los estribillos evocadores han cimentado su lugar en la escena musical, tanto en festivales internacionales como en giras iberoamericanas. Recientemente, fueron teloneros de Pavement en su paso por Argentina, reafirmando su relevancia en la escena indie nacional e internacional.

Con su más reciente álbum, Vandalismo Comparado (2024), muestra una evolución constante, fusionando influencias del rock argentino de los 70, la psicodelia, el espíritu comunitario y la urgencia del rock alternativo de los 90. Grabado en el Estudio Unísono y mezclado por Felipe Quintans, ganador del Grammy 2022, la banda mantiene un sonido atemporal, al tiempo que incorpora un enfoque fresco y actualizado, lleno de melodías potentes y una instrumentación que entrelaza guitarras, teclados y una mezcla cautivadora que sigue siendo fiel a su esencia.