Las mujeres son las protagonistas de una revolución sonora que está transformando el panorama musical, un resurgimiento que refleja un cambio gestado durante décadas. Con un incremento en la representación femenina y una influencia creciente en las listas de éxitos, la música vive un renacer impulsado por “girl bands” que definen una nueva era. En un contexto en el que la igualdad de género y la representación auténtica avanzan, estas agrupaciones abren el camino hacia un futuro en el que las voces femeninas finalmente obtienen el reconocimiento que siempre merecieron. A continuación, descubrí cinco grupos que deberías añadir a tu playlist:

1. HAIM

Las Haim son un grupo musical formado por tres hermanas: Danielle, Este y Alana Haim. Originarias de Los Ángeles, crecieron en un entorno donde la música era fundamental. Iniciaron su carrera en 2007, influenciadas por la música de los años 50, 60 y 70, y fueron descubiertas en 2012 tras publicar su EP Forever. Su primer álbum, Days Are Gone (2013), recibió elogios y consolidó su lugar en la escena musical, con un estilo que mezcla influencias de Fleetwood Mac con un toque moderno. Su segundo trabajo, Something To Tell You (2017), continuó esta trayectoria, destacando la habilidad de las hermanas para escribir, tocar y producir su música con una atención meticulosa al detalle.

En 2020, su tercer álbum, Women in Music Pt. III (o WIMPIII, como le llaman afectuosamente), llegó en medio de la pandemia, con una gira planeada como tributo a sus comienzos, pero solo lograron realizar dos fechas antes de que la música en vivo en Estados Unidos se detuviera. A pesar de la cancelación de la gira, el grupo se adaptó con creatividad a la nueva realidad, compartiendo su humor y vida cotidiana a través de redes sociales. Desde entonces, ganaron reconocimiento mundial, colaborando con figuras como Taylor Swift y Calvin Harris, y siguen siendo una de las bandas más innovadoras de la actualidad.

2. Pussy Riot

Fundado en 2011, Pussy Riot comenzó realizando actuaciones de punk rock en espacios públicos, captando rápidamente la atención internacional. La notoriedad del colectivo aumentó en 2012 cuando tres integrantes, Nadezhda Tolokonnikova, Maria Alyokhina y Yekaterina Samutsevich, fueron condenadas a dos años de prisión por "vandalismo motivado por odio religioso" tras una protesta en la Catedral del Cristo Salvador contra la reelección de Putin. Esta condena provocó una ola de críticas globales, convirtiendo a las artistas en símbolos de la lucha.

Recientemente, el grupo se convirtió en una organización autónoma que opera como una DAO (organización autónoma descentralizada). Además de su faceta musical, la agrupacion se involucra en la creación de medios, la publicación de libros y la organización de protestas tanto físicas como digitales para promover su agenda feminista y de justicia social.

3. First Aid Kit

First Aid Kit, el dúo sueco formado por las hermanas Klara y Johanna Söderberg, captó la atención internacional con su cover de "Tiger Mountain Peasant Song" de Fleet Foxes en 2008, el cual se viralizó en YouTube. Originarias de Svedmyra, Estocolmo, comenzaron a cantar juntas en su entorno familiar y en espacios públicos de la ciudad. El EP Drunken Trees debutó bajo el sello Rabid Records, gracias al respaldo de Karin Dreijer Andersson de The Knife. Desde entonces, el grupo ganó reconocimiento por su mezcla de folk y country, recibiendo una nominación a los Brit Awards en 2015 como uno de los mejores grupos internacionales. Durante sus giras, se sumaron Scott Simpson en percusión y Melvin 'The Tiger' Duffy en guitarra acústica.

4. The Last Dinner Party

The Last Dinner Party es una de las bandas emergentes más intrigantes de la escena musical actual. Formada por Abigail Morris, Aurora Nishevci, Emily Roberts, Georgia Davies y Lizzie Mayland, el grupo capturó la atención con su singular estética y sonido. Su música evoca un viaje visual y emocional, donde se mezclan influencias que recuerdan a las épocas de vestuario y escenografía de producciones como The Favourite y Downton Abbey. Desde su formación, la banda plasma una imagen teatral que se refleja en cada una de sus presentaciones en vivo. En solo dos años, pasaron de ser una promesa local en Londres a convertirse en una sensación internacional, destacándose con el lanzamiento de su álbum debut, Prelude to Ecstasy.

5. Ginebras

Ginebras, la banda compuesta por Magüi, Sandra, Raquel y Juls, surge de la amistad y la pasión compartida por la música entre sus miembros. La formación se concretó tras un encuentro en la Universidad Complutense de Madrid y una búsqueda inesperada a través de una app de citas para encontrar una bajista y una baterista. Desde sus inicios, el grupo se caracterizó por su estilo enérgico y sus letras que abordan temas como la salud mental, la rabia y la fiesta.

Actualmente, la agrupación se encuentra en gira promoviendo su segundo álbum, ¿Quién es Billie Max?, que celebra una temática relevante para la generación actual. El grupo alcanzó un gran logro con su presentación en el Wizink Center de Madrid, convirtiéndose en la primera banda de chicas en tocar en este lugar. Con una discografía que incluye el disco debut Ya dormiré cuando me muera (2020) y el EP Dame 10:36 minutos (2019), además de colaboraciones con artistas como Dani Martín y Alba Reche, Ginebras sigue posicionándose como una de las propuestas más auténticas del panorama musical español.

6. The Aces

The Aces, una banda estadounidense originaria de Provo, Utah, se destaca en el pop y rock alternativo con su fuerte mensaje social. Formada en 2016, el grupo incluye a las hermanas Cristal y Alisa Ramirez, junto con Katie Henderson y McKenna Petty. Inicialmente conocida como The Blue Aces, la banda debutó con el EP I Don’t Like Being Honest en 2017, recibiendo una notable recepción crítica y destacando en la lista Billboard Alternative Songs con el sencillo "Stuck". Su evolución hacia un sonido más definido y su enfoque en temas sociales y queer consolidaron su lugar en la industria musical.

Desde sus inicios, el grupo mostró un compromiso con la innovación y la autenticidad, abordando temas de identidad queer en sus letras y ganando reconocimiento en festivales importantes y como teloneras de bandas como 5 Seconds of Summer. Con el segundo álbum, Under My Influence, lanzado en 2021, la banda continuó explorando y expandiendo su sonido, mientras que su gira por Estados Unidos y Europa permitió llegar a una audiencia aún más amplia.

7. Warpaint

Warpaint es una banda de indie rock formada en Los Ángeles en 2004, integrada por Emily Kokal, Jenny Lee Lindberg, Theresa Wayman y Stella Mozgawa. Desde sus inicios, el grupo ha ganado reconocimiento por su sonido etéreo y experimental, combinando elementos de dream pop, post-punk y psicodelia. Su discografía incluye álbumes como The Fool (2010) y Radiate Like This (2022), que les valió el reconocimiento de artistas como Depeche Mode y Harry Styles, y les permitió realizar giras por Europa y América.