Desde San Luis, Mateo Belmonte soñaba con ser artista, a pesar de lo lejano e incierto que ese camino pareciera. Hoy, es uno de los protagonistas de Margarita, la serie musical que se convirtió en un fenómeno por su historia que enamora, una producción destacada y un elenco lleno de talento y amor por lo que hace.
En diálogo con Billboard Argentina, Mateo repasó su camino, habló sobre el proceso de construcción de su personaje y dio detalles de "Septiembre", la nueva canción que lanzó desde la piel de Rey. Además, reflexionó sobre su vínculo con la música y sus ganas de, en algún momento, desarrollar su propio proyecto.
¿Cómo vivís el boom de Margarita?
Hoy es mi mundo. En un primer momento traté de no ponerle demasiadas expectativas, sino dejar que todo me vaya sorprendiendo. Yo soy de San Luis, vengo de lejos, entonces empezar a ver que se van cumpliendo estas cosas, que el camino se va desarrollando… es como vivir un sueño constante. Hoy lo estoy viviendo y es muy importante para mí.
¿Cómo fue el camino hasta llegar a eso?
Fue largo. Yo ya había venido antes a Buenos Aires a estudiar Locución, pero no me encontraba. Después apareció un casting que yo pensé que era como un curso más, y cuando llegué me di cuenta de que era algo mucho más grande, que implicaba quedarme un año… y ya llevamos casi cinco. Fue un proceso de dejarse sorprender: los castings, el taller y después Margarita. No sacaría ninguna parte del camino porque todo fue increíble.
¿De chico ya tenías claro que querías dedicarte a la música o a la actuación?
Cuando sos chico tenés sueños grandes, pero viniendo de un lugar como San Luis, todo eso parece más lejano. Yo decía: "Sí, me encanta cantar, tocar la guitarra… pero ¿voy a poder vivir de esto?". Mis viejos son médicos, entonces pensaba en otros caminos, como la Medicina y después la Locución. Hasta que un día dije: "Voy a intentar con lo que realmente me gusta". Empecé a mandar castings y se fue dando. Ahí entendí que no era tan imposible. Me parece importante y lindo dejar ese mensaje: si alguien ya lo hizo, vos también podés. A veces las oportunidades hay que generarlas.
¿Cómo fue el proceso de construir a Rey?
En el casting había varios personajes y nosotros íbamos probando distintos roles. Se trataba de ver con cuál conectabas más. Después aparece algo que se llama "la Biblia del personaje", que son las características principales que pensó, en este caso, Cris Morena. Por ejemplo: Rey es canchero, egocéntrico, ambicioso. Con eso vos empezás a construir. Con nuestra coach, Ceci, trabajábamos muchísimo. Ella te cuestiona todo: "¿Por qué hiciste eso?". Esa presión a mí me ayudó mucho. También fui encontrando cosas propias del personaje, como la campera de cuero o los borcegos. Son elementos que te ayudan a entrar en el personaje. Después se suma vestuario y todo empieza a tomar forma. Y no es solo lo textual: hay un montón de decisiones emocionales y físicas. Es un proceso muy rico.
¿Era tu primera vez actuando en algo así?
Sí, en algo tan grande sí. Había hecho cortos, pero esto era otra cosa. Los nervios siempre están. El que dice que no tiene nervios, miente. A veces te trabás, no sabés cómo encarar una escena… y ahí aparece el trabajo en equipo. Ceci Echagüe, por ejemplo, encontraba la manera de ayudarte a destrabar eso. También entendés que el personaje no es solo lo que hacés vos, sino cómo se vincula con los demás. Ahí aparece la química en escena.
¿Qué cosas sentís que tenés en común con Rey y en qué se diferencian?
Hay mucho de uno en el personaje. Si Rey lo hiciera otra persona, sería completamente distinto. En mi caso, hay bastante de mí en él, sobre todo en lo emocional. Pero también hay muchas diferencias. Por ejemplo, hay situaciones que a mí me costaban, como escenas más violentas. Ahí aprendí algo clave: nunca juzgar al personaje. Tenés que entender de dónde viene, por qué hace lo que hace. Cuando lo entendés, todo se vuelve más fácil.
Hace poco lanzaste "Septiembre", ¿cómo es grabar una canción desde el personaje?
Cada canción tiene su proceso. En este caso la hicimos con Fede Vilas, y es diferente a trabajar con otros productores. Cantar desde el personaje también te da una guía: ya sabés desde qué lugar encararlo, y eso le da una textura distinta. "Septiembre" cuenta un momento muy particular de Rey. Cuando me llegó la canción me gustó mucho, y después en el estudio fuimos trabajando detalles: melodía, tono, intención. Es un trabajo en equipo. Creo que es un muy buen logro.
¿Y cuando llegue el momento de hacer música como Mateo?
La música es algo muy importante para mí, casi terapéutico. Me armé un mini estudio en casa y tengo literalmente más de 300 canciones. Me gustaría hacer algo propio, pero todo a su tiempo. Me gusta una mezcla de géneros: pop, urbano, baladas. Me interesa nutrirme de distintos artistas y construir algo propio.
¿Qué artistas te inspiran?
En actuación, por ejemplo, me inspiré mucho en Jacob Elordi por su trabajo en Euphoria. También en cosas más inesperadas, como Scar de El Rey León: gestos, miradas, formas de moverse. Después, actores como Brad Pitt o Leonardo DiCaprio me encantan. Y en música, artistas como Harry Styles, Shawn Mendes o Justin Bieber.
¿Qué se viene ahora para vos?
Ahora estoy totalmente enfocado en Rey. Se viene una nueva temporada de Margarita en HBO Max y creo que va a ser un año muy intenso. Tengo muchas ganas de verla y de que salgan los capítulos.
