"Ya había hecho un disco para mi barrio, uno para mi gente y otro para mi país, era el momento de hacer uno para mí". Así comienza Trueno una nueva conversación de portada, la tercera en su carrera para Billboard Argentina.
En esta ocasión nos recibe en SoundVision, mismo estudio de San Telmo donde un mes atrás Joaquín Levinton nos abrió las puertas. Es 23 de abril y estamos a pocas horas del estreno de su cuarto álbum de estudio, Turr4zo, donde refleja volver a sus raíces y donde, según él mismo, reúne lo mejor de cada uno de sus anteriores trabajos: Atrevido, Bien o Mal y El Último Baile. "Tiene un poco de cada uno; el estilo atrevido del primero; el hip-hop del otro y el sentimiento de pertenencia del último. Es, sin dudas, mi mejor álbum", comparte entre sonrisas y un mate que no puede abandonar.
Pasadas las cuatro de la tarde, y luego de más de dos horas de producción fotográfica, comenzó la entrevista -una más para su historial, pero con un contexto totalmente renovado. A lo largo de 2024 y 2025, Trueno recorrió el mundo gracias a sus dos últimos discos. Estados Unidos, España, Alemania, Perú, Colombia… No dejó un rincón del globo sin hip-hop, y no puede estar más orgulloso de ello: "Lo que conseguimos en estos años fue inimaginable, le debo muchísimo a mi gente", reflejó con una sonrisa cómplice y una mirada que buscaba algún momento de aquel pasado.

Por supuesto que Argentina no podía faltar, si bien La Bombonera - estadio de su querido club Boca Juniors - es una cuenta pendiente que pronto buscará saldar, cada año se renueva y busca lugares especiales para presentar su obra. A lo largo del 2025, Estadio Ferro el 11 de diciembre y el Teatro Coliseo bajo el marco de Red Bull Symphonic fueron solamente dos de los momentos donde su público pudo disfrutar del estilo tan particular de Mateo en el show en vivo, tan explosivo como introspectivo a la vez.
Esta producción no fue una más para Palacios, tanto a nivel personal como artístico. Protagonizar la portada lo convirtió en el primer artista masculino en ser cara de tres tapas de Billboard Argentina - Lali fue la única artista femenina en lograrlo hasta la fecha -, y no es algo que él se tome a la ligera. Es un reconocimiento que llega luego de los años más explosivos de su carrera, con la internacionalización que consiguió gracias a éxitos como "Dance Crip" o "Real Gangsta Love", track que lo llevó a su mejor posición en el Billboard Hot 100 hasta el momento, No.22 a mediados del 2024. Frente a esto, Trueno afirma: "Es zarpado para mí… Trato de nunca perder la emoción y tratar de acordarme de cuando era chico y veía tapas de Billboard de raperos súper grandes y la dimensión que tienen… Me gusta llegar al público de esta manera, me siento muy agradecido y lo disfruto a pleno, sin importar que sea la tercera o el número que toque".
Sin embargo, entre nostalgia y mucha emoción, Trueno deja claro que no está pensando en el éxito global con este trabajo, "¿si llega? Mejor, obvio, pero estas canciones son para mí, mi familia y mi gente, no pienso en nada más". La cuarta entrega de "RAIN" es el claro reflejo de lo que significa Turr4zo para él y Tatool, el productor líder del proyecto, una canción que nació con otro objetivo: ser un mensaje para su papá, Pedro Peligro, y su madre Juliana Corazzina. La canción está escrita desde el corazón, como si Mateo hubiera tomado el lugar de Trueno a la hora de componer. Salió de los roces, las barras crudas y el bombo como protagonista para centrarse en el amor y en intentar devolverle algo de lo que ellos le dieron a lo largo de los años. "Esa canción no iba a ser 'RAIN', se iba a llamar 'Palacios Corazzina' en honor a ellos dos, pero tiene tanto sentimiento que merecía ser la cuarta entrega".
Por otro lado, el álbum reparte sonido y estética entre canciones propias y colaboraciones, como el Pity Álvarez, en "Pity In The Sky" - la que él considera como la colaboración más importante de su carrera -; Andrés Calamaro, en una nueva versión de "Mil Horas"; viejos conocidos como Milo J en "PUMAS" o Maria Becerra en "90s" y así también feats inéditos como Ruben Rada en "URUGUAY" y Neo Pistea en "GRILLZ". A lo largo de toda esa mezcla de sonidos, estilos y significados, Trueno consigue darle un nuevo valor a su carrera y a la manera de representar la Argentina, porque si con Bien O Mal o El Último Baile demostró lo que es nuestro país al resto del mundo, con Turr4zo mostró con lo que se crió y cuál fue el resultado.
"Quisimos mostrar un poco de historia argentina y mi propia vida. Samples de Sandro, Los Wachiturros, Ruben Rada, Luis Alberto Spinetta, Gustavo Cerati y Miranda!... El mayor desafío fue que conviva con lo que yo hago hoy en día", expresó al momento de repasar cada uno de los feats.

¿Notás algún cambio en vos entre la segunda portada y esta?
Creo que trabajo mucho en cambiar en cada etapa y en cada álbum, me gusta mostrarle a la gente una faceta diferente cada vez. El Trueno de Atrevido no es el mismo de Turr4zo, para nada, si bien soy el mismo, con mis valores y mis creencias, hay muchas cosas diferentes y ahí está la magia. Cada disco es una búsqueda y un desafío nuevo. Son dos años donde represento el disco, lo giro y lo exploto.
¿Entendés todo lo que conseguiste a lo largo de estos años?
Justo antes de este álbum fue la primera vez que me tomé un respiro de las redes y desconecté un poco para analizar lo que vivimos. El Último Baile fue un disco que volvió global el proyecto, con una repercusión inimaginable. Eso significa muchas fechas, más entrevistas… Es muy demandante, hay que emplear mucha energía para ello. Me encantó, que no se malinterprete, me hizo entender el momento y cómo dosificar las cosas. Para armar este cuarto proyecto tenía que descansar, tomarme un rato para analizar todo y aprender a disfrutar.
¿Se te pasó por la cabeza pensar en que quizás no conseguirías la misma internacionalización que con ese último disco?
Es algo que realmente no me planteo. No pensamos en cuál va a ser el hit en ninguno de los proyectos porque la gente toma cada uno como propio y eso es algo muy subjetivo. "Mamichula", "Feel Me", "Real Gangsta Love" que fue la explosión máxima… Ninguno de esos temas son los que nosotros pensamos que le iban a ir bien en un principio. Me gusta hacer las cosas genuinas y si pasa algo como lo que ya vivimos tomarlo con la mejor actitud y sorprenderme. No tengo que idealizar y creer en lo que puede llegar a pasar.
Volviste a tus raíces pero también mezclase pop y cumbia, era momento de probar algo nuevo.
Tal cual. Todos mis álbumes fueron dedicatorias y homenajes, para agradecer algo externo, y faltaba un disco que englobe todo y fuera para mí. Siempre intenté dividir lo urbano, lo comercial, el hip-hop y otros géneros en sus propias burbujas, pero ahora hacía falta reunirlo. Tenía que poner en juego todo lo que aprendí.

Es un disco mucho más íntimo, algo que no es nada fácil a este nivel.
Totalmente. Siempre entendí que el arte es un medio de comunicación y eso me hizo querer ser fiel y transparente con mis sentimientos, haga lo que haga. Hay mucha idealización afuera… Hay mucho esquema armado de ser de una manera o ser de otra, y no quería que me vieran así. Si alguien me tiene como referente, quiero que me vea como uno más, una persona normal que sangra, llora, es vulnerable, que le pasan cosas buenas y malas… Así logré también algo dinámico en la música y que cada canción tenga su momento. Turr4zo es el disco donde mejor pude elegir esos momentos y reflejarlos.
Lo más introspectivo sin dudas se encuentra en "RAIN IV", ¿verdad?
Tenía que ser especial. Era otro tema, se llamaba "Palacios Corazzina" en honor a mis viejos. Yo quería escribir como hijo, un homenaje hacia mis viejos, algo que nunca había hecho. Cuando lo terminamos, que fue el último campamento de todos, donde yo también estaba como productor, estábamos escuchando de nuevo la canción y decidimos que sea "RAIN IV", le pusimos una lluvia y quedó. Para mí es el mejor de los cuatro, sin duda.
¿Tus padres ya lo escucharon?
Todavía no, quiero que sea una sorpresa. Ellos me pidieron que se los muestre pero quería que reaccionaran conmigo y lo escucharan cuando ya estuviera el disco fuera. No les dije que ni que era "RAIN" ni nada. Me va a gustar tocarlo en vivo también porque va a ser un momento de conexión total, con ellos y con el público.
¿Cómo definirías la palabra turrazo al resto del mundo?
Lo primero es que siento que hay una búsqueda por mi parte de reivindicar el término sin el lado negativo. Hay ciertas palabras como esta o "sudaka" que tienen una connotación negativa. Los turros son los pibes que venimos de una clase obrera, no hay mucho más que eso. Pibes emprendedores, con chispa, atrevidos con la mente despierta, que tienen valores y se buscan la vida. El disco también se llama así porque hay una idea de que la gente pueda entender cómo es la jerga argentina y su cultura. Cada país tiene sus propios turros, que son personas de barrios humildes.

¿Te importó el "qué dirán" cuando anunciaste el nombre?
Para nada. Por suerte hace tiempo que vivo con la exposición y los comentarios negativos que conlleva. Aprendí a tratar con el qué dirán y a no encerrarme en los pensamientos intrusivos que generan. Hoy me encanta escuchar a todo el mundo, no me quiero quedar con lo bueno nada más, si alguien me critica y tiene algo para decir lo tengo en cuenta y lo asimilo. Si es personal no hay mucho más para hacer tampoco.
¿Cuál fue la mayor dificultad a la hora de llevar los samples a tu universo?
Por suerte pudimos trabajar con varios productores porque no fue para nada fácil llevar algunos sonidos a mi mundo, me costaba escuchar "Estilo Sudaka" con otro beat o entonar como en "90s", junto a Mari. Cuando se lo mandé dudé mucho en si dejarlo así o hacer algo más parecido a nuestra anterior colaboración. Hoy lo escucho y agradezco que hayamos tomado esta decisión porque está espectacular. Eso me ayuda a no encasillarme. Los dos salimos de nuestro terreno, es un nuevo sonido para los dos.
Es increíble el paralelismo que uno puede hacer con sus carreras, desde YouTube hasta los grandes escenarios.
Justo hablaba con ella hace unos días sobre este tema, y nos dimos cuenta que empezamos desde el mismo lugar. Tenemos un camino parecido, donde conectamos primero en un ambiente y después volvimos a encontrarnos años más tarde ya consagrados en otro. Es una chica que luchó muchísimo.
¿La ves freestyleando?
Estoy seguro que le iría muy bien. Tiene chispa y es muy inteligente, seguro le gana a unos pares.
¿Extrañas ese Trueno joven?
Más allá del momento o de lo que hacía puntualmente, lo que siempre intenté fue mantener la pasión, por lo que de alguna manera no lo extraño tanto. Lo que me gustaba era quedarme horas y horas pensando, creando o editando algo. Eso se convirtió con los años en la música pero sigo siendo el mismo nene que le gusta descubrir cosas, siento que no se perdió esa chispa y ambición creativa, lo sigo viviendo de otra manera.

A lo largo de esta conversación, Trueno recorrió todo el camino que Turr4zo significa para él, desde la idea original hasta la madrugada donde finalmente vería la luz. Un momento particular fue cuando recordó que no se iba a llamar así, sino que la canción homónima es la que finalmente lo bautiza. "Siempre hice los discos con un nombre y un concepto claro, pero este fue al revés, teníamos casi todas las canciones y necesitábamos encontrar un nombre que pudiera englobar todo lo que significa para nosotros".
"Turrazo", fue el empujón necesario para finalizar el proyecto y finalmente descubrir su sentido, y con mucha razón. En la canción utiliza un sample de "Tírate Un Paso", el éxito de los Wachiturros estrenado en 2011, y que marcó un antes y un después en el movimiento en la Argentina.
¿Por qué elegiste la intro de "Turrazo" como trailer del disco en tus redes?
La verdad que fue algo muy natural porque sabíamos que ese iba a ser el focus track del álbum y la intro nos parece espectacular. Sabíamos que si compartíamos ese fragmento la gente iba a explotar de curiosidad por saber lo que venía.
La gente se esperaba un remix de "Tírate Un Paso" y al final no tiene nada que ver, sólo usamos esa pequeña parte de la intro y después rompimos un rap, estoy seguro que les va a encantar.
Fue una especie de regalo para el Mateo de 2012.
Totalmente, a ese mateo que se vestía como los "Wachis"... Protagonizaron un movimiento gigante en nuestro país y quería que estuvieran presentes. Teníamos un disco con mucho folklore y referencias tradicionales y sentía que faltaba calle, algo con lo que me haya criado.
¿Hablaste con ellos a la hora de preparar esa canción?
Claro que sí, por lo pronto era necesario para pedirles permiso para usar el sample. Tuvieron siempre la mejor opción, hablé mucho con Simón para también tenerlo en cuenta en shows en vivo. En su momento cortaron la diferencia que había entre el rap, la cumbia, el rkt… Eso es algo que aprecio mucho e intento hacer hoy en día.

Sabemos que en en este álbum ejerciste también de productor, ¿en qué canciones tomaste ese rol?
"PUMAS" y "90s" las empecé a producir yo, obviamente lo principal, lo más básico, después la parte importante se la dejé a los que saben. Es algo en lo que me estoy centrando porque me gusta mucho, quiero saber el origen de cada sonido, de cada canción, de cada negra… Siento que sería un gran paso para crecer.
Qué buena conexión que encontraron con Milo J.
Nos llevamos bien porque siento que él me representa a mí y yo lo represento a él. Estamos muy conectados en nuestro día a día, solemos juntarnos a ranchar a tomar mate y jugar al fútbol. Somos bastante parecidos en general, y también en la música. Sabemos qué queremos para nuestra carrera y qué queremos transmitir. Lo tomo como un hermano más chico y todo en lo que pueda ayudarlo lo voy a hacer.
Los dos lograron pasar de referentes de lo urbano a referentes del folklore argentino, de los sonidos tradicionales.
Eso fue lo más difícil para los dos, siento. Lo urbano es lo primero con lo que un niño crece y cuesta mucho salir de ahí para hacer música con prestigio y trasfondo. Hemos hablado mucho porque mientras él hacía su álbum yo estaba haciendo el mío, nos compartíamos muchas cosas. Él se nutre mucho del folklore y logró algo trascendental.
Un álbum que va a ver el mundo en vivo pronto.
Obviamente, lo vamos a llevar por todos lados. Para mí, Buenos Aires siempre va a ser lo más importante, por supuesto, la gente sabe dónde lo quiero hacer y estamos en tratativas para ello, siento que me lo merezco. Sé que es para mí. Igual estamos preparando un cambio de show para esta etapa, logramos una gran fusión de rock con rap en estos años pero es momento de evolucionar.

Fotos: Agustín Dusserre
Locación: Estudio 4
Estilismo: @solcanievsky y @sunra.creative
Make-up: @eva.paraisopink
Agradecimientos estilismo:
Gorra Trueno Deus Ex Machina @REDMARKETARG
Joyería @FACUNDOHARVEY
Campera Diesel @REDMARKETARG
Gorra Raimondi @RAIMONDI
Anillos IV Costum X Facundo Harvey, Cadena y Dije
Jean Levi's @LEVIS
Chaleco Levi's @LEVIS
Chomba Diesel @REDMARKETARG
Gorra Diesel @REDMARKETARG
ANILLOS Y CADENA @FACUNDOHARVEY