En los conciertos de Ricardo Arjona hay tres tipos de fans. Mujeres entre 25 y 40 años que gritan a todo pulmón, levantan carteles con mensajes personales de amor y cantan cada palabra. Luego están sus mamás, la mayoría de entre 50 y 60 años, cantando junto a sus hijas, también de pie, pero mucho más tranquilas, aunque a menudo lloran. Por último están los hombres, la mayoría en sus 30. Ellos se quedan sentados, pero se inclinan hacia adelante, escuchando cada nota con atención, moviendo los labios, ya sea en silencio o cantando más fuerte.
Aunque son menos que las mujeres, más o menos 1 por cada 10, su presencia es notable. Esta noche, Arjona dará el cuarto de cinco conciertos totalmente vendidos en el Kaseya Center de Miami como parte de su gira Lo Que El Seco No Dijo, sumando casi 70.000 boletos vendidas en una sola ciudad. Y no es el único lugar donde hará múltiples presentaciones. Entre mayo y junio, después de llenar arenas en cinco ciudades de Estados Unidos y tres fechas agotadas en el Coliseo de Puerto Rico, el cantante y compositor guatemalteco tiene programadas 13 fechas en el Movistar Arena de Buenos Aires, 10 en el Movistar Arena de Santiago de Chile y cinco en Bogotá. Salvo dos días, todas las fechas ya están agotadas.
Contando los próximos estadios en México, Arjona fácilmente venderá más de 1,8 millones de entradas antes de que termine el año, según el promotor de conciertos Marcelo Figoli, de Fénix Entertainment, quien es el promotor de la gira junto con Zamora Live. En una época donde los algoritmos de streaming favorecen el reggaetón fácil, Arjona es un compositor complejo cuyas canciones necesitan varias escuchas, pero que, aun así, vende boletos a un ritmo que supera al de la mayoría de artistas jóvenes con billones de reproducciones.
En vivo, sus shows siempre han sido deslumbrantes, pero de raíz. Esta vez, lleva una banda de 10 músicos además de él mismo tocando guitarra, frente a un escenario alto con múltiples paneles y pantallas que proyectan inicialmente una calle parisina que eventualmente se transforma en las calles de Guatemala para clásicos como "El taxi".
Es cierto que los artistas de legado de todos los géneros con trayectorias fuertes suelen ser grandes vendedores de boletas. Pero en el ámbito latino, Arjona es quizás el único cantautor en el sentido más tradicional de la palabra –que canta sobre temas que van desde el amor hasta la crítica social– que llena estadios masivamente en varios continentes. Aunque no es un baladista tradicional, es una figura poderosa y carismática en el escenario que mezcla música con historias personales y le encanta interactuar con el público desde arriba.
Otros cantautores de su estilo también giran con éxito (la próxima gira de Kany García será un buen ejemplo), pero ninguno al nivel masivo de Arjona.
De hecho, todo lo que hace Arjona desafía tendencias. En su larga carrera, que comenzó a finales de los 90, ha colocado nueve discos en el Billboard 200 y 23 en el listado Top Latin Albums de Billboard, incluyendo 15 en el top 10 y cinco en el No. 1.
Aproximadamente la mitad de ellos han sido lanzados como independiente bajo su propio sello, Metamorfosis, que fundó en 2011 (con el álbum No. 1 Independiente) y que actualmente es distribuido por Interscope. Aunque a menudo invita a cantautores emergentes a compartir el escenario con él (el jueves en Miami estuvo con Elena Rose y Ronkalunga), Arjona rara vez colabora con otros en sus grabaciones, nunca ha hecho una canción de reggaetón, casi no da entrevistas, nunca ha aparecido en un programa nocturno de televisión y parece no tener ningún interés en la aceptación mainstream que otros artistas latinos buscan.
Esto, a pesar de que su hija es la actriz Adria Arjona (de películas como Hit Man y Blink Twice), quien actualmente está saliendo con Jason Momoa (lo que significa que Arjona podría fácilmente captar interés del mainstream).
No importa. Antisocial o no, Arjona llena sus arenas. De hecho, Arjona no tiene manager ni agencia de booking; en cuanto a las giras, trabaja directamente con Zamora y con Figoli, quien maneja la gira a nivel mundial.
Podríamos decir que el éxito de Arjona se basa en el control que tiene sobre su música y su negocio. Pero realmente, todo tiene que ver con la calidad de sus canciones. En la última década, muchos artistas de legado han cedido ante la presión de los requerimientos del streaming, sacando música rápido y haciendo colaboraciones con quien sea para aumentar reproducciones.
Arjona se ha mantenido fiel a su estilo, grabando mayormente solo; sus fans lo buscan y lo encuentran. En Miami, esos fans cantaron los éxitos de siempre, pero también los nuevos. Las dos mujeres detrás de mí eran madre e hija; la hija, de unos 30 años, dijo que creció escuchando los discos de Arjona que su mamá ponía. Apenas salieron a la venta las boletas para el concierto, hizo fila virtual por horas para conseguir cuatro asientos premium en segunda fila.
La mujer de unos 30 años a mi lado era cubana de nacimiento: "Él canta sobre todo lo que nos importa", me dijo, sosteniendo un cartel que decía "Puedes llamarme señora", una referencia al éxito "Señora de las cuatro décadas", el himno de Arjona al sex appeal de las mujeres mayores.
El hombre a mi lado, también en sus 30, estaba sentado con su novia, lo que automáticamente me llevó a pensar que ella era la fan. Pero no. "Él es mucho más fan que yo", me dijo ella. Él asintió con seriedad y luego volvió a concentrarse en el escenario. Después de todo, este era Arjona. No podía perderse una sola palabra.
